(Ежегодник Российского Института Истории Искусств, т. I, вып. I).
Государственное издательство, Петербург, 1921 (88 с.).
Постраничная нумерация примечаний в электронной публикации заменена на сквозную по главам.
Иллюстрации в электронной публикации не всегда соответствуют книжным страницам: для удобства использования они размещены рядом с текстом, в котором упоминаются.
III.
Портреты стиля Димитрия из Алопеки.
![]() |
![]() |
Таблица VI. Портрет мальчика (мрамор). Эрмитаж. |
Рис. 20. Голова мальчика (мрамор). Эрмитаж. (С фотографии). |
В эрмитажном собрании находится любопытная голова мальчика, которая принималась Кизерицким и мною за римский портрет (тбл. VI, VII и рис. 20)1. Такое толкование не соответствует характеру памятника, так как в нем нет тех особых с.44 реалистических черт, которые свойственны римской портретной скульптуре даже в эпоху классицизма, какой является время Августа. Напротив, трактовка глаз и стилизация волос скорее напоминают классический период греческого искусства.
![]() |
![]() |
Таблица VII. Портрет мальчика (мрамор). Эрмитаж. |
|
Эта голова заслуживает особого внимания, ввиду того, что в собрании Duval в Morillon близ Женевы сохранилось повторение ее, на котором прибавлены крылья (рис. 21)2; этот второй экземпляр был, следовательно, использован копиистом, как изображение Гермеса. Может быть, наконец, под влиянием того же типа возникло изображение сатира, представленное пока одним экземпляром в Мадриде3.
![]() |
Рис. 21. Голова мальчика (мрамор). Morillon, собр. Duval. (С фотографии Ф. Брукмана). |
Изображен мальчик с вьющимися кудрями, сплетенными в косички, проведенные от макушки до лба; на лоб спадает несколько локонов. На затылке и по сторонам лица волосы расположены свободно, покрывая уши. Шея — длинная и тонкая. Голова построена очень строго и включена в форму куба, ограниченного со всех сторон почти правильными квадратами. Эти плоскости являются единственным делящим элементом, так как структура головы, как органического целого, отступает на задний план. Интерес сосредоточен на рисунке по плоскостям, на свободном распределении линий, без расчета на строгую систематику в расположении их: формы затылка не промоделированы, уши покрыты волосами, так что почти весь профиль образует одну волнистую поверхность без всяких внутренних делений; с.45 в фас — край волос имеет свободные, почти случайные очертания, не представляя собою определенной рамки для лба, глаза расходятся, в моделировке щек не наблюдается проведения какого-нибудь формального плана. При всем том голова имеет весьма индивидуальное и очень своеобразное выражение, которое можно было бы объяснить только как портретную черту.
Художник старался передать характерные детские формы лица: рот — маленький, щеки — пухлые, округлый подбородок мало выступает. С большим вниманием промоделированы мягкие углубления около ноздрей и наружных углов рта. Но в верхней части лица художник менее считался с особенностями детских форм. Хотя мастер, по-видимому, имел в виду придать лбу характерные для ребенка выпуклые очертания, но эта выпуклость мало заметна; также плоско расположены глаза, и мягкие в натуре формы верхних век получили такие же резкие очертания, как и надбровные дуги; глаза поставлены косо, так что оси их спускаются вниз к переносице; такую же тенденцию к направлению сверху вниз имеют линии надбровных дуг. Трактовка век придает глазам особое выражение: верхнее веко образует правильную дугу, нижнее — почти прямой линией проведено вниз и уже близко к наружному углу круто сворачивает вверх. Та же жесткость стиля, которая так сильно бросается в глаза в верхней части лица, характерна и для исполнения волос. Задумана, конечно, передача мягких детских волос; но завитки их резко отделены друг от друга и кроме того расположены по трем горизонтальным ярусам, довольно ясно отграниченным один от другого; на концах они завиваются и образуют почти круглые локоны. Расположение волос не совсем симметрично; на правой стороне головы они лежат гуще, совершенно покрывая ухо, а перед ухом спадает особая группа параллельных кудрей; левое же ухо проглядывает сквозь более редкие в этом месте локоны.
Повторение этой головы в Morillon безусловно мягче, что и заставило G. Nicole относить оригинал к IV в.; v. Duhn выражается менее определенно, но признает, что с.46 тип восходит к «хорошему времени», отмечая при этом своеобразие всего облика. Но что мягкость выражения лица есть только особенность копии, явствует из форм главнейших линий, совершенно совпадающих с соответствующими частями на эрмитажном экземпляре; только переходы сглажены, что, конечно, не соответствует стилистическому характеру тех же линий.
Перечисленные особенности исполнения дают возможность довольно точного хронологического определения головы. О детских типах IV в. мы можем судить по голове младенца Диониса на группе Праксителя в Олимпии середины IV в.4, по голове Плутоса группы Кефисодота Старшего начала IV в.5 и по голове младенца Диониса в Национальном музее в Риме6, может быть принадлежавшего к недошедшей до нас группе, аналогичной Гермесу Праксителя. О детских изображениях середины V века нам дает хорошее представление головка из Браврона, находящаяся ныне в Копенгагенской Глиптотеке7. О совершенно развитых эллинистических типах, конечно, здесь говорить не приходится. Даже головка праксителевского Диониса явно значительно позже эрмитажной; не только нижняя часть лица трактована в высшей степени мягко, характерные детские формы лба также уже выработаны; волосы покрывают голову как масса, отдельные линии не играют самостоятельной роли. Голова Плутоса Кефисодота несколько строже праксителевского Диониса; главным образом в трактовке волос и лба чувствуется еще традиция V в., но, безусловно, она развитее эрмитажной головы: волосы переданы сплетающимися кудрями, лоб уже выпуклый, глаза имеют нежное выражение, с.47 характерное для круга Праксителя. Голова Диониса в Национальном музее в Риме очень близка к Плутосу Кефисодота; может быть, трактовка волос указывает на немного более раннюю дату. Эрмитажная голова, следовательно, не может быть отнесена к IV в., а оригинал ее принадлежал еще искусству V в.
Головка из Браврона во всем значительно проще эрмитажной. Равномерный овал лица, спокойное выражение глаз весьма далеки от той двойственности, которую нам пришлось установить на эрмитажной голове. Но следует отметить, что головка из Браврона имеет очень мало специфически детского выражения. Только особенности прически отличают ее от обычного идеального типа. По сравнению с нею, эрмитажная голова означает значительный шаг вперед в сторону реалистического изображения детского лица. Контраст между маленьким ртом и пухлыми щеками, маленьким подбородком и широким лицом, попытка передать выпуклые формы лба — все эти черты применены здесь впервые. Дата нашей головки лежит, следовательно, между фризом Парфенона и концом V в. С такой датировкой вполне согласуется и одна особенность в трактовке волос: тенденция к отделению от головы прядей, как будто раздутых ветром. Такая манера встречается на типе головы, посаженной на статую Артемиды Колонны в Braccio Nuovo Ватикана8, на сиракузских монетах9 и других головах того же периода; отчасти такая же трактовка волос удержана на скульптурах IV в. того художественного направления, которое сохранило формы предыдущей эпохи10.
Оригинал нашей головы принадлежал, таким образом, к эпохе Пелопоннесской войны. Повторение в эрмитажном собрании можно датировать приблизительно с.48 временем Адриана; в пользу такой датировки говорят резкое исполнение надбровных дуг и век и тенденция к пластической передаче отдельных прядей; повторение в собрании Дюваль принадлежит уже ко второй половине II в. по Р. Х. и в стилистическом отношении связано с некоторыми портретами эпохи Антонинов, отличающимися большой мягкостью работы. В частности, характерны оставленные несглаженными круглые отверстия в волосах от буравчика11.
Кого изображал оригинал этих копий, с определенностью сказать нельзя. Крылья, во всяком случае, приставлены копиистом; расположение их хорошо известно именно по копиям императорского времени12. Вероятнее всего, мы имеем дело с надгробной статуей, в которую художник старался внести портретные черты.
![]() |
![]() |
Рис. 22, 23. Портрет неизвестного (мрамор). Флоренция, Уффици. (Arnd-Bruckmann). |
|
Индивидуальный стиль предполагаемого оригинала весьма своеобразен и дает возможность отнести оригинал к довольно точно определяемой группе памятников. Ближайшими аналогиями являются бородатая голова во Флоренции13 (рис. 22, 23) и портрет неизвестного стратега в Неаполе14 (рис. 24, 25). Первый из этих портретов изображает, по-видимому, философа; голову покрывают длинные волосы, с пробором на левой стороне; к сожалению, нос реставрирован очень неудачно, сильно нарушая общее впечатление головы.
![]() |
![]() |
Рис. 24, 25. Портрет стратега (мрамор). Неаполь, Национальный Музей. (Arndt-Bruckmann). |
|
Второй портрет, отличной сохранности, изображает стратега (панцирь на груди). Прежде всего бросается в глаза полное совпадение в трактовке волос. На обоих портретах волосы разделены на отдельные пряди со слегка завивающимися концами, как на эрмитажной голове, причем преобладает тенденция к весьма высокому рельефу для каждой пряди. Расположение волос по ярусам преобладает и на этих обоих портретах и проведено также в трактовке бороды. Край волос над лбом не задуман в виде рамки для плоскости лба, а трактован натуралистически, как на эрмитажной голове; над ушами волосы образуют особенно рельефные массы. В данном случае, такая явная стилистическая близость в обработке волос тем важнее, что остальные части трудно сравнивать между собою. Различные сюжеты — портрет мальчика с одной стороны, головы философа и стратега с другой — требовали, разумеется, и различной трактовки. Но голова в Уффициях, несмотря на такие естественные различия, представляет дальнейшие аналогии. Мы отметили на эрмитажной голове весьма своеобразную трактовку глаз; почти в точности тожественную стилизацию мы встречаем на флорентийской голове: глазная щель образована из дугообразного края верхнего века и неравномерной линии нижнего века, спускающейся по направлению к наружному углу глаза вниз и затем круто поднимающейся вверх. Для выражения глаза играет большую роль утолщение мышцы над верхним веком, выделяющейся в виде особой рельефной полоски и проведенной от середины верхнего века до наружного угла, параллельно надбровной дуге. Такая особенность потому важна для выражения глаза, что она придает взгляду бо́льшую сосредоточенность: благодаря такому расположению линий, сильнее ощущается сближение линий надбровной дуги с краем верхнего века около с.49 внутреннего угла глаза при отсутствии на этом месте промежуточного штриха; такое сближение линий содействует и концентрации выражения на данной части глаза, не давая взгляду расплыться. Надбровная дуга, как отмечено, и на голове в эрмитажном собрании имеет тенденцию к сравнительно крутому спуску по направлению к переносице. На голове стратега в Неаполе утолщение мышцы над верхним веком имеется налицо, но не бросается в глаза в такой сильной степени, как на двух других головах. Притом вообще глаз трактован свободнее и лежит глубже. По-видимому, портрет стратега принадлежит к более поздней эпохе.
Связь между этими тремя головами так тесна, что не может быть сомнения в принадлежности их к одному художественному кругу. Стиль портретов в Уффициях и в Неаполе был исследован Арндтом и привел его к выводу, что они принадлежат к числу реалистических портретов конца V и начала IV вв., приписываемых Димитрию из Алопеки.
О Димитрии мы до некоторой степени осведомлены, благодаря свидетельствам древних писателей и надписям, найденным на афинском Акрополе, которые дают возможность более близкого хронологического определения времени его деятельности15. Самая поздняя из сохранившихся надписей, по эпиграфическим основаниям, датируется Келером немногим раньше середины IV в.; остальные принадлежат к началу IV в.16 Самую раннюю дату пока дает портрет гиппарха Симона, упоминаемый Плинием17; о Симоне идет речь во «Всадниках» Аристофана, поставленных в 424 г.18 Деятельность Димитрия обнимала, таким образом, последние два десятилетия V в. и первые десятилетия IV в. Стиль его работ описывается Квинтилианом19 в следующих словах: ad veritatem Lysippum et Praxitelen accessisse optime affirmant. Nam Demetrius tamquam nimius in ea reprehenditur et fuit similitudinis quam pulchritudinis amantior[1]. Слова Квинтилиана противопоставляют, таким образом, натурализм Димитрия стремлению Праксителя и Лисиппа к правдивой передаче природы и подчеркивают, что Димитрий не обращал внимания на внешнюю красоту, а шел по пути последовательного реализма. Такая характеристика Квинтилиана подтверждается подробным описанием портрета коринфского стратега Пелиха, данным Лукианом, о котором будет речь ниже, и прозвищем ἀνθρωποποιός[2], в противоположность к θεοποιός[3], которым характеризует художника тот же Лукиан20. Этим прозвищем пользуется Лукиан также при описании статуи Пелиха, но без особого определения термина, данного в другом месте посредством противопоставления с θεοποιός; оно было, следовательно, в общем употреблении и не было выдумано Лукианом специально для своего описания статуи Пелиха. Винтер21, а после него Сикс22 справедливо указали на аналогию с характеристикой живописца Дионисия, данной Плинием23: nihil aliud quam homines pinxit, ob id anthropographus nominatus[4]. Ясно, с.50 что anthropographus у Плиния — эпитет, аналогичный ἀνθρωποποιός Лукиана, и что такое прозвище должно быть понято, как намек на неидеальное направление стиля Димитрия. Для объяснения термина anthropographus упомянутые исследователи привлекают характеристику Дионисия у Аристотеля24, по словам которого Дионисий изображал людей похожими, ὁμοίους, в противоположность Полигноту, изображавшему их лучшими, κρείττους, чем они были на самом деле, и Павсону, обнаруживавшему склонность к карикатуре (χείρους). Эти сопоставления объясняют термин ἀνθρωποποιός, как характеристику натуралистического направления в искусстве Димитрия; можно было бы перевести это слово «изобразитель человека таким, каков он есть в действительности»25.
Кроме портретов Пелиха и Симона, писатели упоминают о портрете Лисимахи, которая была жрицей Афины в течение 64 лет26; об этом изображении нам также придется еще говорить. Кроме того, из сохранившихся надписей мы узнаем о двух портретных статуях и двух дарственных приношениях Афине27. Не будем касаться вопроса о статуе Афины, упоминаемой Плинием, так как она не относится прямо к нашей теме28.
![]() |
![]() |
Рис. 26, 27. Портрет стратега (мрамор). Париж, б. собр. Pastoret. (Arndt-Bruckmann). |
|
Со стороны разных ученых были сделаны попытки найти копии портретов стиля Димитрия в сохранившихся памятниках. Фуртвенглер29 приписывал Димитрию так называемого «Фемистокла» в Ватикане30, тип стратега Pastoret (рис. 26, 27)31, портрет стратега в Неаполе32, на котором с.51 Вольтерс открыл надпись Архидама33, и портрет Еврипида34. Целая серия голов была приписана Димитрию Арндтом35, на другую группу портретов указал Роберт36 и, наконец, Сикс посвятил той же проблеме любопытную статью37. Сикс первый старался отожествить упомянутый древними авторами портрет Лисимахи с дошедшим до нас скульптурным типом38.
![]() |
Рис. 28. Статуя «силена» (мрамор). Флоренция, P. Corsini. (Arndt-Amelung, Einzelaufnahmen). |
Раньше чем приступить к разбору вопроса, насколько упомянутые авторы расходятся во взглядах, позволю себе указать на одно соображение, которое могло бы поставить этот вопрос на более твердую почву. В Палаццо Корсини во Флоренции находится любопытный мужской торс, реставрированный в виде силена, пьющего из чаши, которую он держит в высоко поднятой левой руке, и держащего в правой руке мех с вином (рис. 28)39. Ошибочные указания Дютшке40 были исправлены Гейдеманом41, но и в его описание вкрались ошибки, исправленные Амелунгом. Античными оказались только торс с плечами и ногами выше колен; на груди сохранились концы длинной бороды. Исследование статуи Амелунгом устранило толкование, предложенное Дютшке и Гейдеманом; но, мне кажется, и новое объяснение, предложенное Амелунгом, также нуждается в проверке. Он находит, что характеристика бороды, насколько концы ее сохранились на груди, и своеобразная грубая одежда (экзомида) подходят только для изображения Гефеста; стиль фигуры говорил бы, по мнению Амелунга, за предположение, что в торсе Корсини сохранилось повторение статуи Гефеста с.52 Алкамена. Тип головы Гефеста, однако, насколько он нам известен по мраморным и бронзовым изображениям, совершенно не соответствует данным, сохранившимся на торсе Корсини. Гефест имеет бороду округлой формы, напоминающую тип Зевса42. Что же касается одежды, то расположение ее действительно соответствует экзомиде Гефеста43, но ни на одном из дошедших до нас изображений этого бога одежда не сделана из тонкой материи44. Напрасно Амелунг называет одежду грубой. Исполнение ее, относящееся по-видимому, уже к началу III в. по Р. Х., действительно грубовато, но материя и расположение одежды вполне соответствуют льняным коротким хитонам амазонок45; о стилистической близости торса Корсини к статуям амазонок говорит сам Амелунг. Отличен лишь индивидуальный стиль мастера, но это обстоятельство ничего не изменяет по существу. M. Bieber46, по поводу торса в Касселе, объясненного Фуртвенглером как изображение Гефеста47, сопоставила ряд примеров, доказывающих, что короткая экзомида встречается на фигурах амазонок и воинов; она является, таким образом, воинским одеянием. То же самое можно сказать об одежде торса Корсини. Тонкий хитон, обнажающий правую половину груди, характерен именно для амазонок, а в сущности тожественен с хитоном, который гоплиты уже на строго-краснофигурных вазах носят под панцирем.
Одежду на торсе Корсини также следует признать воинской. В таком случае легко объясняется положение левой руки, плечо которой приподнято: фигура опиралась на копье. В правой опущенной руке, может быть, находился шлем. Далее, моделировка торса дает весьма определенные указания: плоская грудь опущена, край грудной клетки и под ним живот выступают вперед, ключицы очень резко обрисованы, а впадины под ними ясно характеризуют старческий возраст. с.53 Совершенно аналогично трактовано старческое тело на статуе «поэта» в Лувре48, о которой была речь. На ней весьма схожи формы груди, а в особенности трактовка живота и шеи над ключицами. Мы имеем, следовательно, дело с изображением старого воина, как оно появляется на полигнотовском черепке в Нью-Йорке49.
О форме бороды мы можем судить по сохранившимся на груди остаткам кудрей: концы их расположены в беспорядке от среднего деления груди до левого плеча. Пряди не образуют сплошной массы; они как бы раздуты ветром. Такие формы имеют определенно индивидуальный характер.
Получается, следовательно, такой результат: торс Корсини есть обломок портретной статуи, изображавшей старика воина с длинной, как бы раздутой ветром бородой и с выступающим животом; грудь его наполовину обнажена. Датировка второй половиной V в., предложенная уже Амелунгом, безусловно, справедлива, ввиду вполне аналогичной трактовки хитона в типе амазонки, восходящем, вероятно, к оригиналу Кресилая. С этими данными сопоставляем описание портретной статуи коринфского стратега Пелиха работы Димитрия50: …εἶδες προγάστορα, φαλαντίαν, ἡμίγυμνον τὴν ἀναβολήν, ἠνεμωμένον τοῦ πώγωνος τὰς τρίχας ἐνίας, ἐπίσημον τὰς φλέβας, αὐτοανθρώπῳ ὅμοιον, ἐκεῖνον λέγω, Πέλιχος ὁ Κορίνθιος στρατηγὸς εἶναι δοκεῖ[5]. Как на характерные особенности статуи, Лукиан указывает, таким образом, на выступающий живот, лысую голову, наполовину обнаженное тело, редкую бороду с разбросанными кудрями, как бы раздутыми ветром, выдающиеся жилы. Такое совпадение текста с характерными чертами памятника позволяет с большой степенью вероятности предположить, что торс Корсини и есть воспроизведение знаменитой статуи Пелиха.
К сожалению, среди изданных портретов нет экземпляра, дающего возможность отожествить его, на основании форм бороды, с головою Пелиха. Но индивидуальный стиль, обнаруживающийся в трактовке бороды, позволяет нам указать на одну голову, принадлежащую, по всей вероятности, к кругу того же мастера. Это — с.54 портретный бюст в Капитолийском музее, так называемый Диоген51 (рис. 29, 30). Голова изображает лысого старика с длинной бородой, свисающей на грудь; впалые глаза и щеки указывают на преклонный возраст. На грудь наброшен плащ, покрывающий затылок и левое плечо. К сожалению, поверхность лба переработана. Борода этой головы короче, чем на торсе Корсини, но концы ее стилизованы волнистыми линиями и совершенно совпадают со стилем фрагмента на торсе Корсини. Сильно выступающие жилы на правой стороне шеи напоминают слова Лукиана: ἐπίσημον τὰς φλέβας[6].
![]() |
![]() |
Рис. 29, 30. Бюст Диогена (?) (мрамор). Рим, Капитолийский музей. (Arndt-Bruckmann). |
|
Голова «Диогена» датировалась всегда эллинистическим временем и ставилась в связь со статуэткой в вилле Альбани, носящей то же имя52. Поэтому нам придется остановиться на этих портретных типах и выяснить вопрос, насколько принятые названия и хронологическое определение действительно правильны. Ибо натурализм в исполнении сам по себе не может считаться критерием, как я старался уже доказать по поводу головы собр. Браза, и что будет освещено в первом экскурсе53. Вопрос в том, как и какие натуралистические приемы встречаются в разные эпохи.
Сначала несколько слов о толковании изображений Диогена54. Я убежден, что голова Берлинского музея55 действительно изображает то же лицо, как и статуэтка виллы Альбани. Покатый лоб, плоский маленький подбородок, характерные формы челюсти под правым ухом, очертания бороды — все эти черты совпадают на обеих головах, несмотря на то, что они не восходят к одному и тому же оригиналу. Сходство головы Капитолийского музея со статуэткой Альбани очень поверхностное: глаза иначе поставлены, профиль головы другой, борода длиннее. Сходство основано на дальнем стилистическом родстве. Несколько более существенное физиономическое сходство связывает голову Капитолийского музея с рельефом в Неаполе56, изображающим сидящего бородатого мужчину с посохом в руке, на фоне скалистого пейзажа; рядом с ним ларчик и свитки, у его ног — животное, по-видимому, не собака, а овца. Нельзя усматривать в этой фигуре изображение Диогена, так как, по справедливому замечанию одного исследователя, свитки отнюдь не характерны для Диогена, а животное у ног его вовсе не похоже на античные изображения собак57. Таким образом, ни неаполитанский рельеф, ни голова Капитолийского музея не могут быть истолкованы как изображения Диогена.
Аналогично обстоит вопрос со статуэткой Альбани. Все атрибуты реставрированы, а выражение лица и характер памятника не могут являться достаточно с.55 твердым основанием для определения ее первоначального значения58. Толкование всех перечисленных памятников висит, следовательно, в воздухе, и мы можем вернуться к вопросу о стиле и













