Словарь античности

ВАЗЫ (лат. va­sa, итал. va­si — сосуды, посуда), сосуды из обо­жжен­ной гли­ны, изготов­ляв­ши­е­ся в боль­ших коли­че­ствах как быто­вая посуда (а не как вазы в совре­мен­ном смыс­ле), посвя­ти­тель­ные и погре­баль­ные сосуды. Вазы, кото­рые пер­во­на­чаль­но изготов­ля­лись вруч­ную, а впо­след­ст­вии — на гон­чар­ном кру­ге, сле­ду­ет отли­чать от ваз, про­из­во­див­ших­ся с исполь­зо­ва­ни­ем фор­мо­воч­ных штам­пов (нега­ти­вов). Эти вазы, как пра­ви­ло, укра­ша­лись релье­фа­ми, отсюда назва­ние — рельеф­ная кера­ми­ка (напри­мер, мегар­ские куб­ки, сосуды из сиен­ской гли­ны и др.). В рос­пи­си ваз раз­ли­ча­ют­ся несколь­ко видов тех­ни­ки. В гео­мет­ри­че­ском сти­ле (9—8 вв. до н. э.) гос­под­ст­во­ва­ла силу­эт­ная рос­пись. Ори­ен­та­ли­зи­ру­ю­ще­му (ков­ро­во­му) сти­лю 7 в. свой­ст­вен­на кон­тур­ная рос­пись с при­су­щим ей стрем­ле­ни­ем к запол­не­нию всей поверх­но­сти сосуда. Чер­но­фи­гур­ная тех­ни­ка утвер­жда­ет­ся в кон. 7 в. В ее атти­че­ском вари­ан­те на крас­ный фон нано­си­лись чер­ные фигу­ры. Про­ца­ра­пы­ва­ни­ем кон­ту­ров и внут­рен­них линий фигур дости­га­лось более точ­ное чле­не­ние и пла­сти­че­ское изо­бра­же­ние. Менее чем через сто­ле­тие появ­ля­ет­ся крас­но­фи­гур­ная тех­ни­ка, при кото­рой лако­вое покры­тие запол­ня­ло фон, а фигу­ры изо­бра­жа­лись в есте­ствен­ном цве­те обо­жжен­ной гли­ны. Изо­бра­же­ние, т. о., было более глу­бо­ким, чем фон; это дости­га­лось за счет раз­лич­ной тол­щи­ны лака (или жид­ко­го фаян­со­во­го теста) и исполь­зо­ва­ния трех ста­дий обжи­га (окис­ле­ние, вос­ста­нов­ле­ние, реок­сида­ция). Наряду с при­ме­няв­шей­ся на атти­че­ских и ниж­не­ита­лий­ских вазах вплоть до 2-й пол. 4 в. до н. э. крас­но­фи­гур­ной тех­ни­кой в 5 в. появ­ля­ет­ся бело­фон­ная рос­пись, глав­ным обра­зом на леки­фах. Чер­но­фи­гур­ная тех­ни­ка пере­жи­ла крас­но­фи­гур­ную и при­ме­ня­лась на при­зо­вых пана­фи­ней­ских амфо­рах до 2 в. до н. э.

Типы ваз; для хра­не­ния и для сме­ши­ва­ния вина с водой (амфо­ра, стам­нос, пели­ка, кра­тер, псик­тер); вазы для нали­ва­ния и чер­паль­ные вазы (гид­рия, ойно­хоя, киаф); вазы для питья (килик, кан­фар, ски­фос, ритон); куль­то­вые, пар­фю­мер­ные и дру­гие вазы (лутро­фор, лекиф, ала­бастр, ари­балл, аскос, пик­сида).

Цен­тры изготов­ле­ния ваз. Во вре­ме­на гос­под­ства гео­мет­ри­че­ско­го сти­ля веду­щая роль при­над­ле­жа­ла атти­че­ским мастер­ским. В 7 в. пер­вен­ство пере­шло к Корин­фу в соот­вет­ст­вии с его пре­вос­ход­ством в эко­но­ми­че­ской и поли­ти­че­ской обла­стях (прото­ко­ринф­ские и коринф­ские вазы). Лишь в сер. 6 в. до н. э. вновь начи­на­ют лиди­ро­вать Афи­ны в свя­зи с их эко­но­ми­че­ским уси­ле­ни­ем при Писи­стра­те и общим рас­ши­ре­ни­ем тор­го­вых сно­ше­ний. В это же вре­мя воз­рас­та­ет про­из­вод­ство хал­кид­ских, лакон­ских, родос­ских ваз и ваз из Фикел­лу­ры, а так­же гидрий из Цере, что свя­за­но с крат­ковре­мен­ным рас­цве­том этих горо­дов. Во 2-й пол. 5 в. наряду с атти­че­ской вазо­пи­сью, пере­жи­вав­шей опре­де­лен­ный упа­док во вре­мя Пело­пон­нес­ской вой­ны, появ­ля­ет­ся ран­не­ита­лий­ская вазо­пись, вытес­нен­ная в свою оче­редь в 4 в. апу­лий­ски­ми ваза­ми и отли­чаю­щи­ми­ся ори­ги­наль­но­стью изо­бра­же­ний фли­а­ков­ски­ми ваза­ми. Свиде­тель­ст­вом вто­рич­но­го рас­цве­та атти­че­ских мастер­ских в 4 в. явля­ют­ся пан­ти­ка­пей­ские вазы. Из ваз элли­ни­сти­че­ско­го вре­ме­ни вни­ма­ния заслу­жи­ва­ют в гре­ко-восточ­ном аре­а­ле т. н. кера­ми­ка запад­но­го скло­на (запад­ной части афин­ско­го Акро­по­ля), а на ита­лий­ском Запа­де — кера­ми­ка из Гна­фии.

Зна­че­ние ваз. Как укра­шен­ные фигу­ра­ми вазы гео­мет­ри­че­ско­го и ков­ро­во­го сти­лей, так и рас­пи­сан­ные изо­бра­же­ни­я­ми сосуды чер­но­фи­гур­ной и крас­но­фи­гур­ной тех­ни­ки дают ред­кую воз­мож­ность непо­сред­ст­вен­но­го зна­ком­ства с мифо­ло­ги­че­ски­ми пред­став­ле­ни­я­ми, куль­том и повсе­днев­ной жиз­нью гре­ков. Мно­го­чис­лен­ность и хоро­шая сохран­ность ваз при­да­ют им осо­бое зна­че­ние как источ­ни­ку изо­бра­зи­тель­но­го искус­ства гре­ков. Общая ста­ти­сти­ка нахо­док ваз по типам, харак­тер­ным для той или иной мастер­ской, поз­во­ля­ет делать выво­ды о раз­ви­тии эко­но­ми­ки гре­че­ских горо­дов.


Вазы.

Сло­варь антич­но­сти. Пер. с нем. — Москва, «Про­гресс», 1989.
См. по теме: ДИНОКРАТ • ЭНКАУСТИКА • ДЕЛУБР, СВЯТИЛИЩЕ • ЭМБЛЕМА •
ИЛЛЮСТРАЦИИ
(если картинка не соотв. статье, пожалуйста, выделите ее название и нажмите Ctrl+Enter)
1. ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА. Рим.
Нарцисс.
Фреска из Помпей.
I в.
Неаполь, Национальный археологический музей.
2. МОЗАИКА. Рим.
Хормейстер и актеры.
69—79 гг. н. э.
Неаполь, Национальный археологический музей.
3. СКУЛЬПТУРА. Этрурия.
Урна-канопа с ручками.
Терракота.
VI в. до н. э.
Кьюзи, Национальный этрусский музей.
4. КЕРАМИКА. Греция.
Ваза Франсуа.
Кратер чернофигурный. Аттика.
2-я четв. VI в. до н. э.
Флоренция, Национальный археологический музей.
5. ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА. Рим.
Садовый пейзаж.
Фреска III стиля из Помпей (VI. 17. 42).
Эпоха Тиберия (14—37 гг. н. э.).
Помпеи, Археологический парк.
6. КЕРАМИКА. Этрурия.
Ваза с бегущей фигурой.
Чернофигурная амфора.
Мастер группы Микали.
Глина. VI в. до н. э.
Тарквиния, Национальный археологический музей.
7. КЕРАМИКА. Греция.
Одиссей и Калипсо.
Ваза краснофигурная.
Глина.
Париж, Лувр.
8. СКУЛЬПТУРА. Рим.
Кратер, украшенный барельефами, известный как Ваза Медичи.
Нео-аттическая работа.
Пентелийский мрамор.
2-я пол. I в. до н. э.
Флоренция, Галерея Уффици.
9. КЕРАМИКА. Греция.
Ваза Франсуа.
Чернофигурный волютный кратер. Аттика.
Ок. сер. VI в. до н. э.
Флоренция, Национальный археологический музей.
10. КЕРАМИКА. Греция.
Ваза Франсуа: сторона B со сценами кентавромахии.
Чернофигурный волютный кратер. Аттика.
Ок. сер. VI в. до н. э.
Флоренция, Национальный археологический музей.
МОНЕТЫ
(если картинка не соотв. статье, пожалуйста, выделите ее название и нажмите Ctrl+Enter)
1. AE, медь
Филипп I Араб
Бизия, 244—249 гг.
АВЕРС: Μ. ⲰΤΑΚΕΙΛΙΑ ϹΕΒΗΡΑ ϹΕΒ. — драпированный бюст Отацилии Северы, в стефане, обращенный вправо.
РЕВЕРС: ΒΙΖΥΗΝΩΝ — Афродита (Венера Стыдливая, Venus Pudica) прикрывается руками, стоя фронтально и повернув голову направо.
2. AE, медь
Септимий Север
Павталия, 202—205 гг.
АВЕРС: ΦΟΥΛ. ΠΛΑΥΤΙΛΛΑ ϹΕΒΑϹ. — драпированный бюст Плавтиллы вправо.
РЕВЕРС: ΟΥΛΠΙΑϹ ΠΑΥΤΑΛΙΑϹ — обнаженная Афродита, прикрывающая руками грудь и лоно.
Статуя Афродиты принадлежит к ряду т. н. типов Венеры Стыдливой (Venus Pudica), происходящих от знаменитой Афродиты Книдской Праксителя.
3. AE, медь
Септимий Север
Никополь, 193—211 гг.
АВЕРС: ΑΥ. ΚΑΙ. ϹΕΠ. ϹΕΥΗΡΟϹ ΠΕΡ. — голова Септимия Севера в лавровом венке вправо.
РЕВЕРС: ΥΠΑ. ΠΟΛ. ΑΥϹΠΙΚΟϹ ΝΙΚΙΠΟΛΙ. ΠΡΟϹ ΙϹ. — Венера Стыдливая (Venus Pudica).
4. AE, медь
Гордиан III
Деульт, 241—244 гг.
АВЕРС: SAB. TRANQVILLINA AVG. — драпированный бюст Транквиллины, в стефане, влево.
РЕВЕРС: C. F. / P. D. — обнаженная Афродита, прикрывающая руками грудь и лоно; слева амфора.
5. Сестерций, медь
Адриан
Рим, 119—122 гг.
АВЕРС: IMP. CAESAR TRAIAN. HADRIANVS AVG. P. M. TR. P. COS. III — бюст Адриана в лавровом венке, с драпировкой на правом плече, вправо.
РЕВЕРС: PIETAS AVGVSTI — Благочестие (Pietas) с покрытой головой стоит вправо, протягивает правую руку и держит небольшую вазу с фимиамом в левой руке; у ее ног — горящий алтарь.
В обрезе: S. C.
ИСТОРИЯ ДРЕВНЕГО РИМА